朗图丨冯志锋：将自由和舒适进行“度量”的设计师

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朗图设计

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本文内容转自搜狐新闻：

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自由和舒适可以被度量吗？冯志锋说，能。

翻看他的作品，迎面扑来的只有两个字：疏朗。

有人说疏阔的人，天性中自有散漫，但冯志锋是个例外，对于设计，他甚至有些过度较真的精准。而当这精准设计的作品铺陈在你面前时，那伴生的自由，舒适的感觉，犹如经过了细致的算计，一分一毫都不差。

- 家乡印记 -

海明威曾在《流动的盛宴》中细致地介绍了巴黎印象：如果你有幸年轻时在巴黎生活过，那么你此后一生不论去哪，他都与你同在，因为巴黎是一席流动的盛宴。

这场景替换到冯志锋身上一样适用。家乡在他身上打下烙印，让这个出生于广东茂名的设计师，血脉里永远根植了一丝家乡的气息，从踏入艺术殿堂的那一天起，一直到成为一个成熟的设计师，家乡那种踏实又目光长远的精神，就从未离开他。

在他的记忆里，故乡的颜色始终是苍白而厚重的。倘若以整个历史长河来看，广东在相当长的一段时间里，处于文化的边缘地带，但从近代以来，广东闯入了人们的视野中，成了接收新鲜思想的桥头堡，新式的思想和潮流，改变着人们的每一天的生活。

苍白是源于物质的匮乏，作为70后，他设身处地地感受过勉强温饱的生活，匮乏的物质除了让他感受到生活的紧凑之外，还让他养成了善待一切的习惯。从空间，到实实在在的物件。“自然馈赠给你的，以及大自然中一草一木，都需要善待。”

这种世界观也带到了他的设计中去，至今，他仍确定，“我们的设计没有一样是多余的”——如果是多余的，那就应该去掉。这是他最直接的生活态度的投射，也是对于记忆最诚实的反馈。

真正让他感受到家乡气质对他的作用，则是在学习艺术以后，在上大学前，他在广州美元接受了大半年的专业训练。彼时，广东聚集了很多中国当时活跃的艺术家。虽然冯志锋跟他们学习的时间很短暂，但老师们的生活方式和价值观，甚至是外边延伸出来的艺术感让他痴迷。“我觉得这些特立独行的艺术家，也是我们心目中的明星，要是能跟跟他们一样，是蛮酷的。”

- “拾间”的严谨 -

童年的匮乏和在求学中接受的丰富艺术熏陶，让冯志锋形成了一种独特的气质。或许这跟他的父母也有关系——从小，父母就给他树立了朴素而严格的道德观，在他记忆中，即使是假期，生活也得有严格的纪律要求。

这种严格要求也被带到了他的工作中去。他追求极高的品质，但不会带来任何累赘。一直以来，他有着这样一种思想，就是“不管是空间资源，还是环境资源，所有我们今天所拥有的东西。你必须善待”。

因此，一种独特的气质被他揉和在设计中。他克制而不放纵，让设计始终处在适度中，既不会过度舒适，还要让人保持警惕。只是对于自然和外界的最为尊重的相处方式。

如何通过技法，是材料的质感得到提升。这是贯穿冯志锋设计的一个重要标准。

拾间家具制作工艺

他并不认为自己是个艺术家，而是更愿意将自己定义为设计师，甚至“手艺人”。人与器物相触摸，那种微妙的呼应，才是他所追求和探寻的，“手艺是一种技法。”他说，在设计中，他醉心于跟着触感走，去将这种人与器具之间的和谐雕琢出来。

“拾间”就是在这样的雕琢下，出现在人们的面前。他再次唤醒了家乡赋予他的灵感，竹、木、皮革，在设计组合之下，以贴合的姿态走进人们的生活当中。

这也是冯志锋自己最满意的一组器具设计。“设计一定是擅用材料的，而且会利用材料本身的特性，产生跟人之间的关系，并且，在材料和人接触的这个过程中，提升人文气质和舒适度。“他解释道。

拾间家具-扶手椅

拾间家具-高背沙发

在这组家具中，冯志锋倾注了东方人在家具的成器中，所展现出来的的舒适性和自如性。桌椅都经过精确的测量，根据中国人的身材进行设计。一个扶手椅，光形态就打磨了八个月。其尺寸就改过四五十轮，“怎样用刚刚好的工，刚刚好的料，做出刚刚好的东西。”

正是这种精确，提供了最舒适的用户体验。人的手臂、腿部，所触摸的每一个的位置和细节，都经过了反复推敲和打磨的。人坐上去，觉得贴合得非常协调的部分，无一不是经过严谨的比例计算与设计。

- “恰好”造出一个“太极华藏” -

这种“恰到好处”，贯穿了冯志锋的每一个项目，从“壹会”到“拾间”，从“里外”到“太极华藏”。就像是一个匀称健美的运动员，你能看到他身材的线条，以及透露出来的力量的美感，但在看不到的地方，肌肉和骨骼在每一个动作中，都进行着完美而精准的配合。

“太极华藏”是另一个广受好评的项目，然而这个项目，其实冯志锋并没有花太长时间去设计。“有件事种在你心中很久，遇到一个好机会，很自然就呈现了出来。”

在设计前，他们对太极文化做了相当多的了解和分析，解构出与其相匹配的细节，再进行组合。“有时候客户只会给你一个预算，给了很多空间给我们。”他说。作为设计师，他最怕客户跟他说“设计感”三个字。因为这样子的客户，其实心中有着非常清晰的设计，但这种概念往往又是流于表面的。

太极华藏内部

而作为设计师，冯志锋并不喜欢追求形式，他认为设计师的首要职责，是解决问题。“我们要理解什么是问题，他是提供为问题提供创造性的解决方案。”

“一个好的空间一定有一个好的业主。跟业主的沟通非常重要。客户的信任非常重要。”

他更愿意花时间去了解客户的问题，然后做分析，寻找逻辑，并提供解决方案，直到方案是可以被描述的，才去开展工作。“所以我们很少出现这种要’按照客户脑海中的设计感’进行描绘的状况。”在这点上，冯志锋态度坚决，没法沟通的客户，他干脆就放弃。

毫无疑问，太极宗师陈小旺就是这样一个好业主。最终，“太极华藏”以典型的徽派建筑外观呈现在人们面前。白墙黑瓦，檐角尖尖地挑起，将光收敛在屋檐之间。推开门，是一个深邃的空间，门上的纸来自于纳西族东巴的手工纸，这种纸有着悠久的历史，采用当地的植物“阿当达”，色白质厚，易于长期保存，“我想，手工的东西和传统的东西会最容易唤起内心最厚重的东西，能让人内心平静。”冯志锋说，“你会感觉得到这种气场。”

- 让生活充满设计感 -

自然，这是他考虑设计的第一要素。但在设计的过程中，他会突破熟知的领域和思维舒适区，在艺术的突破上追求更高的发展。

做设计，并不是一个完全自我的过程。多年之前，冯志锋就提出了两个概念，“为了生活而设计，为了设计而生活”。