过去的12个月发生了很多事：2015年有许多重要的博物馆开幕，整个行业也因为芝加哥双年展“建筑艺术的地位”主题而进行了反省。现在到12月了，建筑各界也开始总结今年的得失，并且对行业未来的一年进行预测。

最具影响力设计

Prada基金会

设计 | OMA

“这证明了OMA如果想要，也可以做出工艺非常精致的建筑，当然也要有足够的预算。”——Oliver Wainwright, The Guardian

Prada基金会建造在一座旧有工业建筑上，它延续了OMA在时尚建筑上的实践。这次，建筑具有朴素的外观和冷灰的色调，同样，金色的外观和折中主义式的内部空间激活了整体。不过不是所有的评论家都肯定这座建筑，它曾经获得过一项颁发给争议建筑的奖项，评奖者认为OMA利用“真正的金色”将这一私人博物馆和奢侈品牌相连的做法欠妥。

Broad 艺术博物馆

设计 | Diller, Scofidio & Renfro

“削皮器？烙铁？捕兽夹? Diller Scofidio &Renfro 设计的新 Broad 艺术唤起了超过一本字典的想象。” —— Mark Lamster 和 Alexandra Lange, Curbed

评论家 Lamster 和 Lange 因此给这座博物馆颁发了一个“任你命名”奖，但是这座博物馆除了令人印象深刻的表皮设计之外还有着非常独特的流线设计，可以穿过整座博物馆的拱廊。

惠特尼博物馆

设计 |  Renzo Piano 建筑工作室 & Cooper Robinson

“步入这座博物馆就像发掘一个水晶洞穴。” —— Tim McKeough, Azure Magazine

这可能是今年被谈论的最多的一座博物馆，惠特尼博物馆重新定义了艺术和城市之间的关系，成为了纽约最知名的城市设施，高线公园的延伸。不像大多数现代博物馆，这座建筑完全由其场地定义。

学习中心

设计 |  Heatherwick 工作室

“无论你把它看做是一系列蜂巢，还是一堆蒸笼，这座学习中心从内到外都给人了惊奇的视觉体验。” - Azure 杂志

这座建筑可以看作是对古典城堡的一次升级，这座学习中心利用混凝土结构和金色并具有三维纹理的灯光形成了一种温暖、舒适的学习氛围

Granby 第四大街

设计 |  Assemble 工作室

“它代表了自上而下的一种开发，这是在政府和开发商多年自上而下的失败尝试之后的另一种选择。” —— Oliver Wainwright

Assemble 工作室因为这一项目获得了今年的特纳艺术奖，它改变了建筑通常的形式。这一项目没有让团队自上而下地决定居民的需要，而是进行最小尺度的工作，让社区自己创造和改造建筑，而非仅仅像现在这样在建筑上涂鸦。

墨西哥城中央大学

设计 |  TEN Arquitectos

“很高兴能看到建筑师创造同时具有象征性和实用性的教育空间。” ——Julie Iovine, The Wall Street Journal

这座大学校园建筑的动态组成成为了城市和教室之间的一种缓冲地带，而不是一个固定的堡垒。场地尺度适中，但是具有大量的公共空间。楼梯从立面上突出，6层高的玻璃墙展示了建筑中的生活场景，可以从街道上看到。

建筑界最重要的事件

芝加哥建筑双年展

“芝加哥双年展并没有邀请什么明星建筑师，但是仍然受到了全世界极大的关注。” —— Lamster 和 Lange

芝加哥的第一次双年展直接问了建筑师们一个问题：什么对你是重要的？得到的回答从保障性住宅到建筑技术到城市干预，甚至有人说是薯片对他们来说最重要。不过所有人都想表达“我们可以让世界变得更好”。

再见，弗雷·奥托和迈克尔·格雷夫斯

今年，建筑界损失了两位重要人物：弗雷·奥托和迈克尔·格雷夫斯。奥托最著名的作品是慕尼黑奥林匹克体育馆的张拉结构，他在收到普利兹克奖之后，在没来得及宣布时就去世了。格雷夫斯对建筑界的重要影响是在后现代建筑领域，以及他对于面向顾客的工业设计的执着。他们都出现在了很多媒体的“再见”板块中，奥托的普利兹克奖被称为“应得的、值得的”，而格雷夫斯被称为“构成和色彩的大师”。

文丘里和斯科特·布朗获得了 AIA 金奖

在今年AIA奖的一系列预测之后，罗伯特·文丘里和丹尼斯·斯科特·布朗（文丘里伴侣）获得了AIA的终身成就金奖，因为他们对建筑领域的贡献。媒体称之为“对于建筑界女性的好消息”，甚至有设计杂志将这一消息列为年度最重要的设计新闻。