“华”美术馆的前身是建于1980年代早期的深圳湾大酒店的洗衣房。这是一座存在于华侨城西班牙风情主题酒店和典雅的何香凝美术馆夹缝中的旧厂房，其改造设计既要突显个性，与两边建筑风格形成差异性对比，同时也要体现与两端建筑的关系及整体性。改造策略完整地保留了原建筑立面的窗墙体系，加建的立面通过包裹的手法，将单一的原始六边形通过复杂有机的组合形成由实至虚，由小到大，多层次渐变的三维视觉效果。

展馆的室内设计再次运用立面所含有的六边形元素作为基本平面形态，在进深方向上作拉伸，形成一系列折叠平面互相交叉、互相切入构成的复杂但带着明确功能元 素的公共空间。这种表达形式改变了原本单调的立面几何图案，用三维方式生成新的室内空间，这种“突变”形式使设计产生了不可预料的惊喜结果。

在正式展厅的设计上，由于原先建筑的层高限制，一层前面一部分打成两层通高，以容纳当代艺术中常见的大作品，其余部分则可以用作架上；二层不高，用于小型作品的展示；三层空间完整，上面开出向上突起的的天窗，使空间显得不是很低；顶部则有预留的酒吧屋顶平台。其中第三层的使用比较灵活，特别是这一层有一个廊道酒店直接相连，很适合在举办沙龙性质的活动时从后面送餐，强调了一种并不纯粹的美术馆的姿态，而是潜藏着一点商业的、时尚的不定性的东西，暗示着其酒店附属美术馆的身份。设计方在美术馆内植入了两个大型室内装置，形成两个异型的公共空间（原先准备都作为出入口，现在只有一个大的向外开放）。这两个由六边形搭出来的异型空间把室外幕墙平面的六边形系统拉到室内来，侵入到比较标准平整的厂房空间。