艺术家计洲在美国的第一个个人展“文明的景观”于2015年9月10日至10月10日在纽约凯尚画廊举行。

常驻于北京的计洲通过他的多媒体创作发起了一场介于现实、认知和可能性之间独具批判性的对话。他早期的摄影作品中的主题很大程度上的启发和支配了他“文明的景观”这一系列新的作品的概念。比如，在“尘”系列（2010）中，经过精心布置的风景被尘土覆盖。这个场景事实上是因艺术家画室内的一场大火而形成的。在按下快门的那一刹那，他把悬浮未定的尘埃永久的固定在日常物品上，从而创造出一幅由瞬时的布局和细腻的层次所组成的丰富的图像。在这里，计洲把焦点集中在事件发生后现场呈现出的静谧的景象，而不是这个灾难本身。用这种方式，他质疑艺术作品中简单明了的构图方式和记录手段。他的上一个作品系列“事件”（2007）探究了一个与之相似的概念，并对纪实摄影这一艺术形式以及现实与虚构之间模糊的界限加以评论。

计洲的新摄影作品“文明的景观”进一步颠覆了物品作为视觉表现和视觉理解的载体这一常见概念，使地图和书本变成了具有可塑性的景观。这些作品的创作过程和最终成品一样充满故事性：计洲把收集来的地图手工雕塑成山峰和山谷以模仿山脉的形态。他也把成叠的书本组合成塔吊的样子，仿照出城市中摩天大楼的效果。这些“乡村的”和“城市的”幻象被相机捕捉下来，形成具有虚拟现实特点的感官体验。计洲延续了他一直在作品中追求的风格，选择去提出质疑而不是下定结论：什么是文明社会——一个被人类建构的幻象还是一个难以避免的革命性成果？什么是真正的“文明的景观”——语义上的无谓重复或是自相矛盾？